劉德華拍戲時因「撩頭髮」，在片場被導演大罵，續集被郭富城頂替

一、

2019年8月23日，一條不幸的消息震動了整個香港娛樂圈。著名導演陳木勝先生因罹患鼻咽癌，不幸離世享年58歲。

有人說這位執著槍火熱血導演的離世，帶走了港產動作片所有的榮光和輝煌。

而隨后在他的追悼會上，香港演藝圈的半壁江山悉數到場。成龍、洪金寶、劉德華、甄子丹、杜琪峰等，每個人都用自己的方式來送這位老友最后一程。

特別是華仔在現場更是幾度落淚，他用嘶啞的聲音對杜琪峰這樣說道：我真的難以接受這個噩耗。畢竟他與陳木勝是同歲，生日也只差10天。

二、

或許此時的華仔和杜琪峰，一定會想起1990年那個盛夏，他們與陳木勝一起用一部文藝氣濃厚的愛情電影，在那個賭片和無厘頭喜劇當道的年代殺出重圍，在香港乃至整個亞洲電影史上都留下了濃墨一筆。

而此后十年便是香港電影的黃金盛世，伴隨著愛情的悸動和熱血的沸騰，我們也在昏暗嘈雜的錄像廳里度過了自己的青春無悔。

而這部讓陳木勝首次拿起執筒、杜琪峰幕后監制，華仔擔綱主演，并讓所有70/80/90后感受愛情悸動的的電影， 正是豆沙今天要講的《天若有情之追夢人》。

三、

解讀港片幕后，致敬傳世經典，大家好我是豆沙。今天我們將會用10分鐘的時間跟大家一起重溫這部香港愛情電影的永恒經典。

在此后幾乎所有愛情題材的港片里，我們或多或少都能找到它的影子。同樣對于所有喜歡港片的70 80後來說，愛情最美的樣子也永遠定格在了那個盛夏....

四、

1990年的某天，杜琪峰，陳木勝，林嶺東等一眾好友相聚一起，他們商量著要用一部電影來為自己的恩師王天林62歲生日獻禮。畢竟當年沒有王天林的提攜和幫助，就不會有後來叱咤影壇的香港鐵三角。

最重要的是，這一年的王天林已經打算退休，杜琪峰他們也想在恩師退休前為他存一筆養老金以表孝心。但拍什麼題材好呢？

當年還是杜琪峰徒弟的陳木勝想到，自己年輕時喜歡到西貢飆車的經歷，并結識了一位技術很厲害的叫華弟的賽車手，于是他就根據自己年輕時的飆車經歷寫出了天若有情的大概故事，并把這個構思告訴了杜琪峰。

聽到這個故事的杜琪峰和林嶺東當即拍板，并啟用只做過助理編導的陳木勝來導演此片。之所以用陳木勝來執導此片，一方面是因為杜琪峰想要提拔新人導演，另一方面他早已跟陳木勝有言在先：

那就是陳木勝負責劇本構思和片場調度，而演員選角和話語權則是杜大炮說了算...

就這樣，一部浪子與富家女愛情糾葛的電影，在香港跑馬地圣瑪加利教堂的暖陽光影里正式開機。

五、

搞定了劇本構思和幕后班子，接下來杜琪峰開始滿香港物色自己心目中的華弟人選。而他首先想到的人就是29歲，正值風華正茂的劉德華。

1990年的華仔早已不是《投奔怒海》中那個楞頭青年，他在出道8年的時間里已經參演了30多部電影。雖然有《旺角卡門》這樣的高口碑佳作，但此時華仔的演技卻還未得到業內的完全肯定。甚至在大多數電影中，華仔的帥氣顏值在某種程度上掩蓋了他的努力和演技。

當然此時的杜琪峰看中的也正是華仔的顏值和票房號召力，畢竟當時的劉德華堪稱香港娛樂圈的頂流，甚至那時候四大天王中的張學友和郭富城，也只能在影片中飾演華仔小弟的角色。

而華仔在接到杜琪峰的邀請后便一口答應，因為他知道，杜琪峰雖然脾氣差 但確實會調教演員，而華仔迫切希望能通過這次合作讓自己的演技更上一層樓。

六、

本以為二人的誠意十足能讓合作更融洽，但接下來發生的事情，卻讓他們在拍完這部電影后徹底鬧掰。

那時候的華仔作為全香港乃至全亞洲的偶像，在意自己的形象和髮型也是圈內人共知的事情，但在敢于懟天懟地的杜大炮眼里卻是非常不職業的行為。

在這部電影中有多場華仔帶頭盔騎摩托車的戲份，而華仔在每次摘下頭盔時都會下意識整理下髮型，沒想到這樣一個無心的動作卻徹底惹惱了杜琪峰。

他不僅用三字臟話怒罵華仔，甚至為此事一度宣布停工。年輕氣盛的華仔在感到委屈的同時，不僅沒有改變 反而開始變本加厲，甚至每次導演喊cut后都會故意讓造型師來吹頭髮。

雙方的慪氣和互不退讓，讓片場所有人都提心吊膽，甚至大多數時候都是陳木勝來當2人的傳話筒。

最終電影拍完后，華仔和杜琪峰徹底鬧翻，導致拍攝續集時華仔直接被杜琪峰棄用，而頂替他的正是曾經的小弟郭富城，直到拍攝《天若有情之烽火佳人》時二人才冰釋前嫌。

七、

後來的事情大家也都知道了，華仔在杜琪峰的調教和指導下，憑借《暗戰》和《大只佬》拿到兩次金像獎影帝，并成為香港影壇永遠不老的常青樹。

更讓影迷意外的是，在《大只佬》和後來陳木勝導演的《新少林寺》中，放下偶像包袱的華仔都曾以光頭形象出現。

小編在這里大膽猜測下，這是不是杜陳二導在時隔多年后的「報復」呢？

八、

再來說一下飾演富家女JOJO的吳倩蓮，她在這部電影中將那個青澀任性卻勇敢追愛的17歲少女演繹的動人心弦。

JOJO與華弟之間那份純美而又浪漫的故事，一度成為那個時代年輕人對愛情的最初認知。甚至在很長的一段時間內，這個眼神里充滿孩子氣 氣質絕佳的單眼皮少女，成為豆沙心目中永遠無可替代的女神。

但讓人意外的是，這部戲卻是吳倩蓮的熒幕處女作。當初年僅22歲正在讀大學二年級的她，被杜琪峰從上百張照片中一眼選中并在首部作品中就擔綱女一號。後來吳倩蓮還曾這樣自嘲道：

我是單眼皮，不屬于美女。在眾多美女中被選中，是因為我最不好看，所以我最明顯...

雖然是第一次演戲，并且還是跟天王華仔演對手戲，但吳倩蓮卻一點也不緊張甚至耿直到可愛。她在片場第一次見到華仔時就直言： 對不起，你不是我的偶像！而這樣直率高冷的性格也讓華仔從一開始就對她多了份疼惜。

後來華仔在被問到從影以來跟誰最親的問題時，他毫不猶豫的這樣說道：

如果要選一位，我會選吳倩蓮。我很喜歡她的個性和處事方式，跟她在一起工作，我覺得很舒服。

正是因為這份欣賞和默契，二人才為所有影迷呈現了那份純粹到義無反顧的愛情。

九、

或許每一個青春期的女孩都會像JOJO般愛上一個浪子，愛他們的放縱不羈 愛他們的簡單霸道 甚至是愛他們的忽冷忽熱。這份堅定，正如JOJO給華弟寫在紙上的「愛你無悔」一樣，那樣的炙熱濃烈，那樣的義無反顧。

但隨著時間的推移和我們的長大成熟，我們忽然開始對這個世界和愛情有了更理性的認知。當年那些愿意用盡生命去換的愛情，那個為你砸開櫥窗穿上婚紗的少年，都僅僅屬于1990年那個悶熱的盛夏，那個給了你一些，也讓你失去一些的盛夏....

寫到這里，豆沙忽然想起影片中這樣一個鏡頭：

華弟在教堂前為JOJO戴上戒指，相擁吻別，然后悄然離開慷慨赴死，只留下愛人跪在教堂前默默祈禱。而后JOJO脫掉高跟鞋，提著婚紗，踉踉蹌蹌的走在高架橋上找尋愛人直至黎明。

JOJO再也找不回自己的阿華，就像夢醒時分，年近中年的我們，再也尋不到曾經的那份無悔青春....

十、

當然一部傳世經典的作品，除了主角們的亮眼外，配角們的發揮同樣出彩。

飾演保叔的是香港影壇的黃金配角吳孟達，他將那個膽小懦弱卻喜歡嘴巴逞能的底層小人物演繹的淋漓盡致，并憑借這個角色 獲得了第10屆金像獎最佳男配角。

還有在影片中飾演大反派喇叭的黃光亮，同樣也是因為這部戲找準了自己的戲路，并成為之后香港影壇赫赫有名的「四大惡人」之一。

十一、

如果說這部電影的演員陣容和故事讓它成為經典的話，那麼影片中的配樂足以讓經典前面加上永恒二字。

影片主題曲《追夢人》來自羅大佑的親自操刀，這也是繼阿郎的故事之后，羅大佑在電影配樂上的第二次閃光。此后無論經過多少年，只要這段熟悉的旋律想起，我們總會在不經意間想起JOJO和華弟的盛夏戀情，想起我們的青春無悔不死，永遠的愛人。

除此之外 黃家駒也為此片貢獻了三首原創插曲，分別是《灰色軌跡》、《是錯也再不分》和《未曾后悔》，而這也成為那些年街頭小巷里傳唱度最高的歌曲。

十二、

1990年6月14日，這部電影一經在香港上映就取得了1289萬港幣的票房。雖然票房成績并不顯著，但它的影響力和在日韓地區引發的熱潮足以讓它成為經典，甚至這部戲在韓國的上映期長達9個月之久。

劉德華吳倩蓮在影片中的牛仔白裙造型，一度讓日韓青年爭相模仿。 而影片中華仔騎的那輛SUZUKI RG500，更是成為那個年代所有年輕人心目中的神車，以至于當年這輛車在香港被賣到脫銷。

在這里試問下70/80/90后的你們，牛仔外套、瘦腿褲、白板鞋、摩托車，這些當年的潮流標配，你擁有過嗎？

十三、

32年過去了，此時繁華香江的霓虹依然璀璨；但屬于陳木勝導演，屬于家駒的那盞燈卻已熄滅。但無論如何，他們在1990年留給我們的美好，卻永遠鐫刻在我們的心底深處且無法磨滅。

正如歌詞里唱的那樣：

讓青春吹動了你的長發讓它牽引你的夢，

不知不覺這紅塵的歷史已記取了你的笑容；

用一句話為這部經典港片作結尾： 「世間原只無情好，天若有情天亦老，且休教少年知道。」其中滋味，與君共品。